Как рисовать акварелью

Автор: Robert Simon

Дата создания: 22 Июнь 2021

Дата обновления: 1 Июль 2024

Видео: Как рисовать акварелью. Бодрый старт для начинающих.

Содержание

этапы
Часть 1 Купить материал
Часть 2 Получить предварительные знания о создании акварели
Часть 3 Овладеть основами lacarelle
Часть 4 Изучение техники акварели
Часть 5 Картина акварелью в монохромном изображении с видом на горы

В этой статье: Купить материалДля получения предварительных знаний по реализации акварели. Изучить основы акварели. Изучить приемы акварели. Раскрасить акварельный монохром, представляющий вид на горы54. Список литературы

Выразите свою художественную сторону, научившись рисовать акварелью. Эта техника рисования водой ценится за визуальные эффекты, основанные на прозрачности цветов. Это особенно подходит для пейзажных представлений, но может использоваться, чтобы нарисовать портреты или сцены жизни. Создание акварели требует качественного материала, а также терпения и концентрации. Обратите внимание, что слово акварель обозначает и технику, и сам цвет, и полученную работу.

этапы

Часть 1 Купить материал

Выберите условия вашей картины. Акварель получается с помощью тонко измельченных пигментов, смешанных со связующим веществом, обычно гуммиарабиком. Другие ингредиенты могут быть добавлены для продления срока хранения или улучшения цветопередачи. Краска упакована в тюбики или чашки. Трубы более практичны для смешивания и окраски больших площадей. Ведра - это горшки, в которые отлиты пигменты. Цвет может быть взят непосредственно, но ведра скорее зарезервированы для рисования деталей.
- Качество цвета зависит от тонкости помола пигмента, содержания чистого пигмента или используемого связующего. Пигменты имеют несколько характеристик: прозрачность, светостойкость, вязкость, грануляцию и текучесть. Прозрачность - это способность пигмента пропускать свет, что является наиболее важным свойством акварели. Все пигменты имеют это качество, но некоторые более непрозрачны, чем другие.
- Стойкость пигмента заключается в его способности связываться с бумагой. Сухую акварель можно стереть, смочив ее. Тем не менее, пигмент окрашивается и смешивается не так легко, как упрямый. Для начала лучше использовать невозмутимые пигменты.
Составьте свою цветовую палитру. Существуют сотни различных оттенков, но достаточно диапазона от восьми до двенадцати цветов. Действительно, даже самые опытные акварелисты работают с ограниченной палитрой или даже только с тремя основными цветами. Производители часто предлагают уже построенные базовые поддоны. Выбирайте цвета в соответствии с темой вашей работы или черпайте вдохновение из палитры величайших художников.
Выберите ваши кисти. Кисть - ваш рабочий инструмент, ее хватка должна быть идеальной. Выберите модели с эргономикой, адаптированной к вашей руке. Инвестируйте в игру из нескольких кистей, чтобы удовлетворить все ваши художественные потребности. Для запуска рекомендуется три вида кистей. Круглая кисть допускает множество стилей линий и заливки. Плоская квадратная щетка идеально подходит для фонов и супермаркетов. Кисть с мытьем, базовая техника акварели, позволяет реализовать большие холсты. Возьмите несколько размеров кисти одного типа, зная, что у каждого производителя своя нумерация.
- Если бесполезно вкладывать деньги в оборудование, которое слишком дорого, тем не менее важно покупать качественные инструменты. Выберите подходящие кисти для вашего использования и вашего бюджета. Натуральные щетки для волос, такие как куница или петит-гри, идеально подходят для акварели, поскольку обладают высокой способностью удерживать влагу. Щетки, созданные из смеси натуральной и синтетической щетины, предлагают хороший компромисс между качеством и ценой. Кисти из синтетической щетины дешевле, но они больше подходят для других техник покраски, таких как лакировка или масляная живопись. Существуют также щетки для воды, недорогие и относительно удобные в использовании.
Купите свою акварельную бумагу. Выбор бумаги не тривиален, потому что это неотъемлемый компонент живописи. Он должен противостоять воде и быть достаточно толстым, чтобы не скручиваться и не рваться. Кроме того, бумага является неотъемлемой частью вашего холста, потому что она участвует в игре прозрачности и является вашим белым цветом. Действительно, использование белых пигментов очень редко встречается в акварели. Белый лист бумаги, таким образом, используется для создания чистых областей, называемых резервами.
- Зерно и вес бумаги - это две особенности, которые следует учитывать. Зерно позволяет классифицировать бумагу по ее объему. Чем больше бумага нажата, тем более гладкая и адаптированная к деталям бумага. Есть бумаги с атласным зерном, мелким зерном или тряпкой. Граммаж - это вес бумаги на квадратный метр. Чем выше граммаж, тем сильнее бумага. Для начинающих идеально подойдет мелкозернистая бумага с плотностью 300 г / м, поскольку она не деформируется и позволяет быстро высохнуть.
Получить второстепенные аксессуары. В дополнение к основному материалу, необходимы другие предметы, такие как поддон, подставка, бумажные полотенца или кастрюли с водой. Для начала просто восстановите предметы, которые вы больше не используете. Если вы хотите полностью инвестировать в свой досуг, вы можете купить профессиональное оборудование.
Подготовь свою палитру. Если вы не покупаете поддон, приобретите пластиковую таблетку или керамическую посуду. Чтобы облегчить работу с цветом, выберите белую водонепроницаемую плоскую подставку. Кроме того, он должен быть достаточно широким, чтобы позволить разбавление цвета. Если вы хотите, вы можете выбрать поддон с отсеками или взять несколько поддонов.
Выберите носитель для вашей бумаги. Соберите жесткий картонный, деревянный или плексигласовый держатель, чтобы закрепить бумагу. В зависимости от ваших предпочтений, вы можете рисовать ровно или наклонять свой стенд. В этом случае поместите его на стену или поднимите предметом, чтобы он не соскользнул. Обратите внимание, что работа на наклонной акварели требует некоторого мастерства, поскольку необходимо контролировать поток воды. Если вы инвестируете в мольберт, выберите модель для рисования по горизонтали. Если хотите, купите небольшой столик-мольберт.
Организуйте свое рабочее пространство. Расставьте все свое покрасочное и уборочное оборудование под рукой. Носите подержанную или зарезервированную одежду на досуге. Убедитесь, что у вас достаточно места для рисования, не стесняясь.

Часть 2 Получить предварительные знания о создании акварели

Выложите свое рабочее пространство. Выбирайте предпочтительно светлое место, которое вас вдохновляет. Из-за важности прозрачности в акварели естественный свет необходим, чтобы в полной мере оценить эволюцию вашей работы. Если вы работаете ночью или в темноте, приобретите достаточно мощную лампу. Осветите свое рабочее пространство, чтобы вас не беспокоили тени.
- Если вы рисуете при искусственном освещении, используйте модель с «полным спектром», потому что она излучает свет, близкий к солнечному. Выберите белый оттенок, чтобы он не мешал свету, излучаемому лампой.
Разместите свой материал. Если художника отличает его творческий дух, он также должен быть организованным. Перед началом работы классифицируйте ваши пробирки или ведра с краской, группируя оттенки или следуя порядку цветового круга. Заполните два больших прозрачных горшка чистой водой. Положите кисти на подставку, предусмотренную для этой цели, или на полотенце. Кроме того, включите карандаш для эскизов, бумажные полотенца для корректировки или создания эффектов и полотенце для чистки кистей.
- Если вы правша, поместите палитру, кисти и сосуды с водой справа от вас. Установите остальное оборудование слева от вас. Поменяйте местами элементы, если вы левша.
- Держите кисти сухими и положите их ровно на лист или опрокините. Если вы оставите свои кисти в воде, вы рискуете повредить их. Действительно, остатки краски образуются в волосах, а вода в раковине отфильтровывается, что распространяет и деформирует пучок.
Закрепите свою бумагу и начните подготовительный рисунок. Приклей свою акварельную бумагу на подложку двухсторонним скотчем. Чтобы обеспечить лучшую диффузию пигментов, смочите лист губкой и закрепите его гуммированной бумагой. Знайте, что есть также блоки листов, приклеенные по четырем краям, которые легче растягивать и фиксировать. Если хотите, наклоните подставку, положив ее на мольберт или на стену.
- Нарисуйте свой стол более или менее подробно. Используя тип карандаша HB или 2Hнарисовать эскиз от руки. Не нажимайте на карандаш, потому что линия может остаться видимой под акварелью. Если вы боитесь ошибиться, используйте кальку. Действительно, не рекомендуется стирать элементы, потому что вы можете оставить остатки смолы и следы графита.
Выберите ваши цвета. Возьмите основные цвета: основной желтый, пурпурный (основной красный) и голубой (основной синий). Как и многие художники, вы можете оставить их для всех своих работ, потому что они лежат в основе всех цветов. Чтобы убедиться, что вы выбираете чистый основной цвет, не полагайтесь на название производителя и проверьте название пигмента на пробирке или совке. Если вы не освоите смеси должным образом, купите другие оттенки в зависимости от вашего вкуса или предмета.
Узнайте, как использовать цвета. Теплые цвета, такие как красный, оранжевый и желтый, выделяют энергию и мгновенно бросаются в глаза. С другой стороны, холодные цвета, такие как синий, фиолетовый и зеленый, создают впечатление глубины и расстояния. Диапазон нейтральных цветов, которые являются серыми, также очень богат.
- Уточните свои знания о цветах. На хроматическом круге цвета, которые обращены друг к другу, дополняют друг друга, и их ассоциация создает динамические палитры. Говорят, что смежные цвета похожи, и их сочетание тонко обогащает палитру. Например, желтый и фиолетовый являются дополнительными оттенками, а синий и зеленый - смежными цветами. Познакомьтесь с цветами, создав собственный цветовой круг.

Часть 3 Овладеть основами lacarelle

Мастер растворения цветов. Бросьте одну или две капли краски на вашу палитру. В зависимости от упаковки нажмите на пробирку или возьмите ее непосредственно на чашку слегка увлажненной щеткой. Затем окуните кончик кисти в воду и смешайте с краской. Подготовьте другой цвет в другом отделении вашей палитры. Вымойте кисть между каждым разбавлением, чтобы не запятнать цвета.
- Добавляйте воду по мере движения, пока не получите желаемый оттенок. Действительно, чистую краску легко разбавить, в то время как обратный процесс тратит много продукта.
- Подготовьте все необходимые для вашей акварели оттенки в достаточном количестве. Оставьте место на палитре, чтобы изменить цвет во время работы.
Учитесь смешивать цвета. Этот шаг необходим для обогащения вашей палитры. Вы можете сделать смеси прямо на вашем листе, накладывая цвета или на свою палитру. Черное и белое редко используются в акварели. Чтобы создать свои миксы, обратитесь к цветовому кругу. Чтобы затемнить цвет, добавьте смежный более темный оттенок. Для более светлого оттенка вы можете разбавить его, создав более прозрачный, но менее интенсивный цвет. Чтобы осветлить цвет, сохраняя его интенсивность, смешайте его с более светлым, смежным оттенком. Имейте в виду, что легче затемнить цвет, чем осветлить его.
- Цвет очищается, когда акварель высыхает. Кроме того, визуализация на палитре и листе может отличаться. Поэтому лучше всего поэкспериментировать, создав собственную цветовую диаграмму. На акварельной бумаге нанесите линию неразбавленной краской. На каждом новом курсе разбавляйте краску немного больше. Затем обогатите свою таблицу цветов, смешивая цвета.
- Избегайте смешивания более трех оттенков, которые могут привести к скучному цвету. Кроме того, не обязательно, чтобы ваша смесь была однородной. Действительно, получение разноцветных мазков одним мазком может помочь придать глубину или подчеркнуть вашу работу.
Загрузите вашу кисть. Речь идет о том, чтобы передать кисть на картине и устранить любые излишки. В зависимости от ваших потребностей, вы можете загрузить весь пучок или просто пропитать наконечник. Если ваша кисть закрашена, поместите ее на чистую область вашей палитры. Ваша картина не должна капать, рискуя испортить вашу картину.
- Чтобы удалить лишнюю краску, просто положите кончик кисти на впитывающую бумагу, пока не получите желаемую нагрузку.
Узнайте, как чистить ваши кисти. Этот шаг не следует упускать из виду, так как остатки краски должны быть удалены во время и после завершения вашей живописи. Погрузите кисть в воду и слегка встряхните ее, чтобы удалить всю краску. При необходимости сначала откройте пучок, осторожно прижав его кончик к лопатке. Реформируйте пучок пальцами. Если некоторые пигменты водостойки, используйте хозяйственное мыло.
- Регулярно меняйте воду для полоскания, чтобы ваши цвета оставались яркими.

Часть 4 Изучение техники акварели

Сделай мытье. Этот метод включает в себя окрашивание большой поверхности одним цветом, нанесенным равномерно по всей области. Позволяет создавать тени и рельефы. Для начала нарисуйте карандашный прямоугольник на бумаге. Подготовьте достаточно краски, чтобы заполнить прямоугольник и полностью загрузите кисть.
Цвет верхнего левого угла прямоугольника. Кончиком кисти перерисуйте фигуру, нарисовав две перпендикулярные линии длиной от одного до двух сантиметров. Затем опустите кончик кисти в капли воды, чтобы выпустить воду и пигменты.
Нарисуйте первую линию вашего мытья. С помощью кончика кисти нарисуйте линию вдоль верхнего края прямоугольника, а затем вертикальную линию примерно на один-два сантиметра вдоль правой стороны. Вода, накопленная в нижней части линии, представляет собой резервуар, в котором распространяются пигменты. Это позволяет для равномерной стирки.
Раскрась свой прямоугольник. Нарисуйте вторую линию справа налево маленькими вертикальными мазками. С каждым ходом щетки опускайте наконечник в капли воды, образовавшиеся в предыдущем ходе. Для равномерного мытья регулярно обновляйте кисть.
Закончи свою стирку. Раскрасьте прямоугольник сверху вниз, используя воду, скопившуюся на бумаге. Убедитесь, что цвет равномерный, регулярно перезаряжая кисть. Чтобы сделать стирку на большей поверхности, загрузите кисть и покрасьте лист горизонтальными движениями. Краска сверху донизу, не поднимая кисть. Используйте воду, накопленную под каждой линией, чтобы сделать следующую, перекрывая их. Чтобы получить равномерную (или плоскую) стирку, перезагрузите кисть, когда достигнете края листа. В противном случае, цвет становится светлее по мере движения, что дает возможность сделать ухудшенную стирку.
Практика рисования полихромной стирки. Эту технику мытья сложнее освоить, но она производит визуально более интересный эффект, чем лаплат. Полихромные промывки состоят из частичного наложения двух мокрых слоев и объединения цветов непосредственно на бумаге. Последние должны гармонично сочетаться и сливаться на уровне перехода. Это более размыто на мокрой бумаге, чем на сухой бумаге. Перед мытьем вы можете смочить лист губкой.
Поместите первый цвет в равномерную стирку. Нарисуйте прямоугольник и раскрасьте его пополам с первым оттенком.
- На переходном уровне накопленная вода создаст эффект затухания. Поэтому важно сохранить его как есть, не касаясь его кистью.
Поставь второй цвет. Ополосните свою кисть и загрузите ее вторым оттенком. Опустите наконечник в капли воды в переходной линии, чтобы высвободить пигменты. Вода, скопившаяся на бумаге, таким образом загружает оба цвета и рассеивает их, создавая эффект размытия.
- Первый цвет может быть поглощен кистью. Чтобы получить чистый переход, почистите кисть и перезагрузите ее вторым цветом, прежде чем раскрасить остальную часть прямоугольника. Положите второй оттенок, снова следуя технике Laplat.
Научитесь смешивать контуры и углы. Все, что вам нужно, это чистая, влажная щетка. Практика на тонкой линии краски.
Нарисуйте линию краски на вашем листе. Затем промойте кисть и наполните ее чистой водой. Если это капает, устраните избыток.
Проведите кончик мокрой кисти по краю, чтобы быть размытым. Не ждите, пока краска высохнет, рискуя испортить свой эффект. Вы можете сделать один шаг или работать с маленькими клавишами, чтобы увеличить эффект размытия. Это создается путем разбавления пигментов в воде, накопленной на бумаге.
Выделите эффект размытия. Ополосните свою щетку и снова насытите ее чистой водой. Передайте кончик кисти рядом с выцветшим краем. Осажденная вода притягивает пигменты и дополнительно их разбавляет. Повторяйте процесс, пока пигменты не перестанут двигаться или эффект не удовлетворит вас.
Практика осветления цветов. Эта техника позволяет создать эффект или эффект. Это также полезно для исправления ошибки. Чтобы осветлить цвет, лучше всего поработать над еще мокрой краской.
Осветлить цвет с помощью кисти. Смочите щетку с жесткой щетиной, не насыщая ее водой, рискуя случайно образовать ореолы.
- Отрегулируйте размер кисти в области, которая будет работать. Плоская щетка подходит для мытья, а тонкая щетка больше подходит для деталей.
Примените кисть к области, которая будет очищена. Влажная область с небольшими прикосновениями. Действительно, если вы чистите кисть несколько раз в одном месте, вы рискуете высвободить краску и испортить свой эффект.
Очистите кисть между двумя клавишами. Для этого аккуратно сожмите пучок на впитывающем полотенце и снова смочите щетку чистой водой.
Удалить лишнюю краску. Внесенная вами вода разбавляет пигменты. Сушить промокательной бумагой или бумажным полотенцем. Чтобы создать эффект, отрегулируйте давление на бумагу, чтобы удалить больше или меньше краски. Вы также можете втирать небольшую влажную губку прямо в область, которая будет освещена.

Часть 5 Картина акварелью в монохромном изображении с видом на горы

Нарисуйте линию горизонта. Laquarelle - это техника, адаптированная для представления ландшафтов. Для начала возьмите вид на горы. Нарисуйте горизонтальную линию карандашом в нижней четверти вашего листа.
Увлажните свой лист. Проведите чистую влажную губку от верха листа примерно до двух сантиметров от линии горизонта. Это позволяет лучше рассеивать цвет и избегать слишком быстрой фиксации пигментов.
- Из монохромной акварели вам нужен только один цвет. Разведите его в разном количестве воды, чтобы создать широкий диапазон значений.
Раскрась небо, применяя технику деградированного мытья. Загрузите щетку с интенсивным оттенком. Раскрась свой лист из верхнего левого угла. Делая горизонтальные движения вперед-назад, раскрасьте всю влажную область листа, не поднимая кисть.
- Постепенно ваш цвет теряет интенсивность, что создает градиент.
- Чтобы создать впечатление неба, залитого лавром, оставьте запасы между линиями и размыте края.
Увеличьте контраст в небе. Загрузите кисть того же оттенка и утюг на предыдущий слой до середины листа. Такое наложение двух влажных слоев рассеивает краску и создает впечатление реалистичности.
- Рисуйте облака, нанося небольшие участки бумажными полотенцами или губками.
Дайте ему высохнуть. Суперпозиция двух влажных слоев увеличивает время сушки. При необходимости используйте фен для ускорения процесса.
Нарисуй гору. Используя тонкую кисть, наполненную неразбавленной краской, обведите контуры горы. Начните на несколько дюймов выше линии горизонта и рисуйте вверх и вниз. Дайте волю своему вдохновению, представив пики, вершины, долины и леса.
- Чтобы повысить реалистичность своего рисунка, работайте с маленькими клавишами и ломайте линии.
Раскрась гору. Загрузите тонкую кисть со слегка разбавленной краской. Нарисуйте свою гору маленькими штрихами, следуя направлению склонов на расстоянии около одного сантиметра от линии горизонта.
Работа на заднем плане. Это область между подножием горы и линией горизонта. Рабочий план на самолете помогает увеличить глубину покраски. Загрузите плоскую щетинную кисть того же оттенка, что и гора. Наклоните кисть и нанесите краску небольшими мазками вдоль линии горизонта.
Нарисуйте второй выстрел. Раскрасьте свой промежуточный план штрихами краски различной интенсивности. Работайте построчно, не следуя по фиксированному маршруту, рискуя потерять реализм. На линии горизонта нанесите более темный цвет, чтобы прообразить озеро.
- Для более естественного вида сделайте ломаные горизонтальные линии.
- Позвольте бумаге сиять через линии, чтобы создать впечатление глубины.
Нарисуйте озеро на переднем плане. Загрузите кисть с очень легким оттенком. Нарисуйте свое озеро, используя ухудшенную технику мытья. Раскрась область одним движением.
- Чтобы создать впечатление восхода солнца на воде, оставьте запасы чуть ниже линии горизонта.
- Прекратите рисовать около двух сантиметров от нижнего края листа.
Дайте ему высохнуть. Чтобы ускорить процесс, вы можете использовать фен. Обратите внимание, что это может немного запятнать ваш цвет.
Доработать озеро. Загрузите кисть с небольшим количеством воды. Нарисуйте нижний край озера маленькими темными клавишами. В отличие от более светлых участков озера и неба, вы также можете настроить оттенок.
- Чтобы изобразить тростник или кустарник возле озера, сделайте маленькие вертикальные линии разной высоты. Используйте жесткую щетинную кисть с чистой краской. Для большего реализма ограничьте растительность областью озера.
Подпишите и создайте свою работу. Как только ваша картина закончена, поставьте свою подпись в углу. Если вы хотите выставить свой холст, защитите его под окном и создайте его. С другой стороны, не лакируйте акварелью, рискуя лабиринтом. Практикуйтесь, чтобы совершенствовать свои техники и приобретать новые. Узнайте, как использовать губку, делать прогнозы, рисовать сухой кистью или создавать эффекты с солью.