Как подготовить портфолио модных творений

Содержание

• этапы
• Часть 1 Поиск вашей истории и организации
• Часть 2 Компиляция ваших материалов
• Часть 3 Завершение вашего портфолио

Каждый дизайнер, стремящийся к признанию, должен создать портфолио своих творений. Но с таким количеством деталей и так мало советов, трудно понять, с чего начать. Может быть сложно начать создавать портфолио, но как только вы узнаете, что ищут приемные комиссии и рекрутеры, и как вы хотите организовать свою работу, вы будете гораздо лучше подготовлены к созданию уникального портфолио.

этапы

Часть 1 Поиск вашей истории и организации

1. 
   

   
   Проверьте инструкции или советы. Вы будете знать, что вам нужно включить в свое портфолио. Если вы подаете заявление в дизайнерскую программу, вы должны найти очень конкретные инструкции о том, что включить в ваше портфолио. Если вы разрабатываете профессиональное портфолио, у вас могут не быть четких инструкций. Как правило, вам необходимо включать творческие исследования, рисунки, демонстрирующие вашу способность переводить 3D-модель в 2D, цветовые исследования и, где это уместно, фотографии сделанных вами моделей.
   • Приспособьте свое портфолио к заявлению или типу работы, которую Вы хотите иметь. Вы можете создать более одного портфеля, если подаете заявку на разные позиции.

2. 
   

   
   
   
   Найдите принцип организации. Что бы вы ни делали, сгруппируйте как можно больше проектов для одного проекта. Итак, если вы исследовали органические элементы, такие как перья и листья для одного проекта, а племенное или народное искусство для другого, постарайтесь сохранить разные части этих проектов в одном месте в вашем портфолио. Таким образом, вам нужен принцип организации, чтобы выбрать, как вы хотите представить эти различные проекты.
   • Вы хотите рассказать историю, показывающую связи между различными ракурсами, которые вы исследовали в своих творениях? Или вы предпочитаете простоту хронологического порядка или перевернутого? Подумайте о проделанной вами работе и определите, есть ли конкретные связи, которые вы хотите выделить в своем портфолио.
   • Помните, что независимо от того, что вы хотите передать, это должно быть достаточно ясно для читателя вашего портфолио, чтобы понять. Если вы действительно не уверены в этом, выберите простейшую организацию, например, представьте свою последнюю работу в начале портфолио, чтобы привлечь внимание, прежде чем посвятить все остальное своему художественному путешествию.
   • Обратите внимание, что для профессиональных портфолио вы должны сначала организовать свою работу с последними произведениями, а потом представить свои первые творения.

3. 
   

   
   
   
   Напишите объяснение об организации вашей работы. Как и в любом проекте, легко увлечься своим энтузиазмом и не планировать исполнение. Таким образом, вы рискуете быть настигнутым, пока не стало слишком поздно. Цель этого шага - убедиться, что вы максимально развернули презентацию своей работы и что все фрагменты будут такими же ясными для постороннего человека, как и для вас.
   • Не просто подумайте об истории, которую вы хотите рассказать: оцените, как каждая часть вписывается в эту историю. Поиграйте с разными аранжировками и подумайте, как каждая аранжировка влияет на восприятие вашей работы. Вы можете создать диаграмму или диаграмму, чтобы проиллюстрировать, почему вы организовали свои произведения определенным образом.
   • Представьте или объясните свою идею кому-то, кто работал с вами на протяжении всего вашего творческого процесса. В идеале, этот человек должен быть наставником, таким как учитель или кто-то из ваших близких, кто имеет некоторый опыт в разработке портфолио и может предоставить обратную связь относительно актуальности ваших идей.

Часть 2 Компиляция ваших материалов

1. 
   

   
   Скомпилируйте все ваши материалы. Положитесь на инструкции, которые вам дали для конкретной программы. Образцы цветов, тканей, очерков, эскизов, фотографий: вы должны все сложить. Вы не положите все эти элементы в свое портфолио, но это хорошая отправная точка.
   • Обратите внимание, что вы обычно не можете включать фактические вещи, которые вы сделали, такие как корсет или пара обуви. Вместо этого сделайте профессиональные фотографии этих произведений и включите их в свое портфолио, чтобы представить свои работы.

2. 
   

   
   Следуй своим сильнейшим идеям. Возможно, у вас нет ресурсов для создания того, что вы представляете, или еще не все навыки. Человек, который будет смотреть на ваше портфолио, хочет увидеть, как вы думаете и творите, поэтому покажите ему свои рисунки пером или рисунки углем. У вас должны быть несколько разных примеров вашей работы, а также рисунки, которые продемонстрируют вашу способность представлять трехмерную модель на двухмерной поверхности. Все остальное будет только бонусом.

3. 
   

   
   Выберите части, которые показывают ваше развитие в каждом из ваших проектов. Эти фрагменты могут быть комбинацией вещей, которые вдохновляли вас, первой работой, которую вы сделали, или первыми шагами разработанной идеи, которая появится позже в вашем портфолио. Попробуйте выбрать две или три части для каждого проекта, который вы исследовали.
   • Включите случайные второстепенные проекты, если вы не делаете целенаправленное профессиональное портфолио. Эти неофициальные работы показывают разнообразие и охват ваших талантов. Кроме того, они предлагают обзор ваших интересов.
   • Если у вас большой объем проектов и творений, попробуйте выбрать в основном ваши самые последние исследования. Включите некоторые из ваших прошлых работ, чтобы показать свой прогресс, но сосредоточьтесь на своем текущем уровне, особенно если вы делаете свое портфолио, чтобы получить работу.

4. 
   

   
   Выберите ваши лучшие произведения. Включите особенно вашу лучшую работу в ваше портфолио. Представьте как минимум один-два образца вашей работы самого высокого качества на проект. Выберите вещи, которые представляют ваш личный стиль и подход к созданию одежды. Возможно, вы привыкли фокусироваться на дизайне для определенной группы покупателей (молодые модные женщины, андрогинные мужчины, активные дети и т. Д.) Или вокруг определенной темы. Затем вы можете включить части, которые иллюстрируют вашего клиента или идеального потребителя. Вы можете выбрать работы, которые также были высоко оценены на ваших уроках дизайна и считались вашей лучшей работой ваших учителей и коллег.
   • Убедитесь, что эти работы включают в себя ряд различных стилей или подходов к ткани и материалам. Вы не должны включать более двух частей одного стиля или подхода. Например, если у вас есть две фигуры, которые иллюстрируют вашу способность работать с кожей, также включите одну или две фигуры, которые показывают вашу способность работать с другим материалом, таким как шелк или трикотаж. Это проиллюстрирует, что вы можете работать со многими различными материалами, следуя различным стилям.

5. 
   

   
   Представьте свои произведения в соответствии с выбранной договоренностью. Вы можете начать с размещения каждого элемента рядом или на столе, чтобы упростить их организацию. Если вы хотите иметь отдельные разделы для каждой категории, решите, как вы хотите организовать части в определенном разделе.
   • Задайте себе такие вопросы, как, имеет ли смысл хронологический порядок? У вас есть общие творения, которые вы должны сгруппировать по предмету или материалу?
   • Если вы обнаружите, что что-то не так в вашей договоренности, не останавливайтесь. Посмотрите, есть ли у вас другая комната, которая лучше подходила бы к другим частям раздела. Ваше портфолио должно иметь некоторую последовательность

Часть 3 Завершение вашего портфолио

1. 
   

   
   Купить или найти портфолио. Вы можете найти папки или папки для своего портфолио в Интернете или в художественных магазинах, особенно если вы уже посещаете занятия в школе искусства или дизайна. Какой из них вы выберете, будет зависеть от частей, которые вы хотите представить. Оно должно быть четким и чистым, но если вы все еще студент, оно особенно должно быть функциональным и позволять вам максимально легко хранить и представлять свои творения. Вы можете инвестировать в более высококлассный портфель, если представите его в профессиональной обстановке.
   • Папки для презентаций похожи на папки, так как обычно они содержат листовки и лучше подходят для небольших работ. Они предназначены для того, чтобы «представить» вашу работу, и поэтому, вероятно, ваш лучший вариант, если вы только начинаете.
   • Если у вас есть большие работы, например картины, вы можете инвестировать в реальное портфолио, более крупное и предназначенное для выполнения работ, а не для их презентации. Вместо того, чтобы представлять свою работу в виде переплета, у вас наверняка будут свободные листы и предметы, надежно хранящиеся в вашем портфолио.

2. 
   

   
   Возьмите лишние предметы оптом. Затем наклейте их на хорошую бумагу. Чаще всего ваши тесты, такие как руды или интересные конструкции, будут включать много небольших образцов и разрезов. В идеале, человек, который просматривает ваше портфолио, должен иметь возможность быстро пролезть над ним, поэтому вам нужно наклеить все мелкие кусочки на бумагу формата Letter, чтобы сделать их более доступными. Сгруппируйте элементы по типу или упорядочите их логически. При необходимости укажите такие заголовки, как «цветная работа» или «экспериментальные методы остекления», и добавьте несколько строк или пояснительных абзацев, чтобы объяснить читателю свою работу.
   • Вы должны использовать бескислотную, высококачественную бумагу. Используйте высококачественный клей с кисточкой, который можно нанести на края эскизов и образцов и приклеить к бумаге. Старайтесь избегать их скручивания, когда вы приклеиваете их к бумаге пальцем, чтобы аккуратно сгладить каждый кусочек. Держите рабочее место в чистоте, чтобы на презентациях не было следов клея или неровного края. Результат должен быть профессиональным и чистым.

3. 
   

   
   Организуйте свою работу и дополнительные материалы. У вас уже должно быть все в порядке, но если это еще не так, проверьте еще раз, чтобы убедиться, что ваша презентация логична и актуальна. Затем положите все свои презентации в свой карман.

4. 
   

   
   При необходимости добавьте метки. Вы сосредотачиваетесь, прежде всего, на элементах визуального дизайна, и, очевидно, ваше основное общение происходит через эту работу. Однако, если вы хотите, чтобы в вашем творческом исследовании или на каждом этапе проекта была указана подпись, чтобы указать, как вы продвинулись, сделайте это. Просто убедитесь, что этикетка чистая и размещена так, чтобы она не закрывала ничего важного.
   • Используйте компьютер, чтобы распечатать свои этикетки, если у вас нет хорошего письма.

5. 
   

   
   При необходимости добавьте письменные дополнения. Требования варьируются в широких пределах, но в зависимости от программы, которую вы хотите включить, вам может понадобиться эссе или заявление артиста. Обычно программа предоставляет свои собственные рекомендации по тестированию. Художественные манифесты менее специфичны для программы. Художественный манифест по существу обобщает ваши влияния, ваше направление и ваше творческое вдохновение в одном или двух параграфах. Если вы никогда не писали художественный манифест в прошлом, посмотрите художественный манифест.